1917

호평 쪽에서는 컷을 거의 의식하지 못하게 인물과 함께 이동시키는 촬영이 시간의 압박과 전장의 공간감을 몸으로 느끼게 하는 결정적 장치라고 본다.

혹평 쪽에서는 카메라가 너무 눈에 띄어 장면마다 촬영 방식을 생각하게 하고 영화가 기술 시연이나 게임처럼 느껴진다는 비판이 있다.

호평 쪽에서는 한 가지 목표를 명확히 두고 장애물을 통과하게 해 설명을 줄이고 긴장과 행동에 집중하는 고전적 구조가 효과적이라고 본다.

혹평 쪽에서는 플롯과 인물의 배경이 최소화돼 기술적 체험을 제외하면 이야기 자체는 얇고 감정적 깊이가 부족하다고 본다.

호평 쪽에서는 폐허·불타는 도시·진흙과 시체를 압도적인 이미지로 담아 전쟁의 공포와 허무를 오래 기억하게 만든다고 평가한다.

혹평 쪽에서는 지나치게 아름답고 정교한 화면이 전쟁의 참상을 스펙터클로 소비하거나 미학화하는 역설을 만든다는 지적이 있다.

호평 쪽에서는 짧게 등장하는 익숙한 배우들이 군 조직의 여러 단계와 임무의 규모를 빠르게 전달하고 장면에 무게를 준다고 본다.

혹평 쪽에서는 얼굴이 잘 알려진 배우가 나올 때마다 몰입이 깨지고 카메오를 의식하게 돼 이름 없는 병사의 체험이라는 방향과 충돌한다고 느끼는 반응이 있다.

호평 쪽에서는 쉬지 않고 앞으로 나아가는 시간 구조가 전쟁에서 작은 판단과 우연이 생존을 바꾸는 불안을 매우 직접적으로 전달한다고 본다.

혹평 쪽에서는 끊임없이 새로운 장애물이 정확한 타이밍에 등장해 임무가 지나치게 설계된 장애물 코스처럼 보인다는 반응도 있다.