전함 포템킨

선원과 시민의 연대를 압축된 이미지로 밀어붙여 특정 시대를 넘어 권력에 맞서는 집단적 저항의 감정을 직접 체험하게 한다는 평가가 있다.

국가가 기념 목적으로 의뢰한 혁명 선전의 성격이 분명하고 적과 동지의 구도가 단순해, 정치적 복잡성을 제거한 감정 조작으로 보인다는 비판도 있다.

연속성을 부드럽게 잇기보다 충돌하는 쇼트를 빠르게 배치해 공포와 분노를 만들어 내는 방식이 지금도 놀라울 만큼 직접적이라는 호평이 많다.

감정을 강하게 유도하는 편집이 지나치게 계산되고 선동적으로 느껴져, 사건을 스스로 판단하기보다 특정 반응을 강요받는다는 거부감이 생길 수 있다.

개인의 영웅담을 줄이고 여러 선원과 시민의 얼굴을 연결해 집단 자체를 주인공으로 만든 선택이 작품의 정치적 형식과 완전히 맞물린다는 평가가 있다.

개별 인물의 성격과 관계가 깊게 발전하지 않아, 현대적인 캐릭터 드라마를 기대하면 감정적으로 붙잡을 중심 인물이 부족하다고 느낄 수 있다.

실제 반란을 영화적 이미지로 재구성해 역사적 사건의 정서와 상징을 강력한 집단 기억으로 만든 점이 영화의 영향력으로 평가된다.

극적 효과를 위해 사실과 다른 사건을 삽입한 부분이 매우 유명해진 탓에, 영화적 신화가 실제 역사에 대한 오해를 강화했다는 비판이 가능하다.

화면의 리듬과 잘 맞는 현대적 또는 오케스트라 반주는 몽타주의 속도와 긴장을 새롭게 살려 무성영화에 익숙하지 않은 관객의 진입을 돕는다.

반주가 지나치게 감정을 앞서거나 특정 장면을 다른 정서로 끌고 가면 에이젠슈테인의 시각적 리듬보다 음악의 해석이 더 강하게 남는다는 지적이 있다.