인톨러런스

서로 다른 시대의 위기를 하나의 리듬으로 묶고 후반부에 교차 속도를 높이는 방식이 영화 편집의 가능성을 크게 확장했다는 찬사가 이어진다.

각 이야기의 인물과 맥락을 익히기도 전에 다른 시대로 이동해 처음 보는 관객에게는 복잡하고 산만하며 감정적 몰입을 계속 끊는다는 비판이 있다.

거대한 세트와 수많은 인물을 실제 공간에 배치한 장면은 디지털 시대에도 보기 힘든 물리적 규모와 영화적 야심을 직접 체감하게 한다.

막대한 규모가 이야기와 주제를 압도해 일부 구간이 인물 드라마보다 제작비와 세트를 과시하는 장대한 구경거리처럼 느껴진다는 반응도 있다.

종교 박해, 계급 폭력, 도덕적 강요 등 서로 다른 시대의 억압을 반복되는 인간 문제로 연결하려 한 보편적 야심을 높게 보는 평가가 있다.

성격과 역사적 무게가 매우 다른 억압을 하나의 '불관용'으로 등치하면서 인종주의 같은 구체적 책임을 희석하고 감독 자신의 비판받는 처지를 피해자화한다는 반론이 강하다.

카메라 이동, 대규모 액션, 병렬 편집의 발전에 기여한 기술적 성취는 감독 개인의 문제와 별개로 영화사에서 분석할 가치가 크다는 입장이 있다.

전작의 인종주의와 그것을 둘러싼 태도를 분리하기 어렵기 때문에, 형식적 위대함을 찬양하는 방식 자체가 윤리적 맥락을 지우는 위험이 있다고 보는 관객도 많다.

여러 시대의 폭력과 박해를 오랫동안 축적한 뒤 한꺼번에 교차시키는 구조가 마지막에 거대한 감정적·시각적 파도를 만든다는 평가가 있다.

그 효과에 도달하기 전까지 반복되는 멜로드라마와 시대 전환을 견뎌야 해, 작품의 길이가 형식적 야심보다 먼저 피로로 체감된다는 반응이 있다.