플레이타임

전통적 서사에서 벗어나 관객이 도시 전체를 관찰하며 자기만의 사건과 개그를 발견하게 하는 민주적인 영화 형식이라고 본다.

중심 목표와 감정선이 없어 기술적 성취는 인정해도 이야기에 몰입하거나 인물에게 애착을 갖기 어렵다고 본다.

어디를 보느냐에 따라 다른 행동이 발견돼 매 관람마다 새로운 영화가 되는 풍부함과 재관람 가치를 만든다고 본다.

시선을 안내하지 않아 놓친다는 압박이 크고 소리까지 겹쳐 혼란스럽고 과자극적으로 느껴질 수 있다.

유리와 철의 반복, 국제적으로 똑같아진 공간을 통해 효율과 소비가 인간 개성을 지우는 모습을 정교하게 비판한다고 본다.

현대 건축을 차갑고 획일적인 대상으로 반복해서 조롱하는 시선이 지나치게 단순하거나 향수적으로 보일 수 있다.

특정 주인공을 따라가지 않기 때문에 도시의 모든 사람이 동등하게 웃음과 발견의 대상이 되고 집단적 리듬이 살아난다고 본다.

사람을 작은 패턴처럼 멀리서 바라보는 화면이 정서적으로 차갑고 캐릭터와 친밀해질 기회를 막는다고 본다.

작은 실패와 물리적 개그가 계속 연결되며 질서가 무너지고 축제로 바뀌는 과정을 거대한 안무처럼 즐길 수 있다고 본다.

동일한 공간에서 개그가 길게 이어져 즉각적인 웃음과 빠른 전개를 원하는 관객에게는 지루하고 피곤하게 느껴질 수 있다.