서브웨이

네온과 공간, 의상, 음악을 줄거리 이상의 핵심 언어로 삼아 파리 지하철을 현실과 다른 감각의 세계로 만들고 느낌 자체가 영화가 되는 시청각적 자유를 얻는다.

멋진 구도와 음악이 인물과 주제, 이야기의 얇음을 덮어 표면은 강렬하지만 영화가 끝난 뒤 남는 내용이 거의 없는 스타일 과잉으로 느껴진다.

범죄 스릴러의 목표를 일부러 미루고 지하의 괴짜들을 만나게 해 서사보다 공간을 탐험하고 공동체와 어울리는 자유로운 도시 판타지의 리듬을 만든다.

추격과 범죄, 로맨스, 밴드 이야기가 충분히 결합되지 않고 우연과 생략으로 이어져 중반이 방향 없이 표류하며 상당한 지루함을 만든다.

롤러스케이터와 꽃장수, 음악가, 경찰까지 몇 가지 행동과 외형만으로 서로 다른 개성을 즉시 각인시켜 짧은 시간 안에 살아 있는 지하 세계를 만든다.

별명과 의상, 기벽은 기억에 남지만 대부분 구체적인 삶과 내면 없이 쿨한 괴짜의 스케치에 머물러 세계 구축이 캐릭터의 깊이보다 이미지 수집에 가깝다.

음악이 지하 공간의 맥박과 인물의 자유를 직접 표현하고 밴드의 감각이 범죄 서사를 예상 밖의 도시 음악 영화로 바꾸는 순수한 즐거움을 만든다.

이미 느슨한 범죄와 로맨스 이야기에서 밴드 에피소드까지 길게 확장돼 중심 갈등을 더 흐리고 영화가 무엇을 하려는지 모르게 만드는 큰 우회로가 된다.

현실적인 연애 심리보다 지상의 권태와 지하의 자유라는 서로 다른 세계가 두 스타의 외모와 태도로 충돌해 설명이 적을수록 신비롭고 로맨틱한 판타지가 된다.

배우들의 카리스마와 의상은 강렬하지만 관계가 깊어지는 감정적 과정이 충분하지 않아 서로에게 끌리는 이유가 분위기 이상으로 설득되지 않는다.