쥬드

가난과 제도의 압박이 사랑을 어떻게 무너뜨리는지 끝까지 외면하지 않아 원작의 사회적 분노와 정서적 충격을 보존했다는 평가가 있다.

좌절이 연속되면서 인물의 작은 기쁨과 변화가 눌리고 관객에게 고통을 견디는 일 자체를 요구한다는 반응이 있다.

차갑게 정돈된 풍경과 자연광이 인물의 열망과 현실의 간극을 또렷하게 만들어 비극의 여운을 키운다는 쪽이 있다.

화면의 세련된 아름다움이 가난과 신체적 고통을 관조적인 이미지로 바꿔 현실의 거칠음을 미학화한다는 쪽이 있다.

핵심 관계와 계급·종교 비판을 선명하게 추려 복잡한 고전을 강한 감정선의 영화로 옮겼다는 평가가 있다.

후반으로 갈수록 중요한 변화가 급하게 건너뛰고 하디의 내면 서술이 사라져 사건의 인과와 사상적 깊이가 약해졌다는 평가가 있다.

자유를 꿈꾸면서도 사회의 압력과 자기 불안에 흔들리는 수를 단순한 이상형이 아닌 복잡한 인간으로 그렸다는 반응이 있다.

급격한 선택 변화가 충분히 설명되지 않아 수가 일관성 없는 인물이나 주인공을 괴롭히는 장치처럼 보인다는 반응이 있다.

일상의 피로와 반복되는 좌절을 천천히 쌓아 마지막 비극이 우연이 아니라 구조적 압박의 결과로 느껴지게 한다는 쪽이 있다.

여행과 재회가 반복되는 중반의 긴 구간이 긴장 없이 이어져 영화가 우울한 사건을 나열하는 듯하다는 쪽이 있다.