퀴어

허세와 초라함, 갈망을 동시에 드러내며 기존 스타 이미지를 벗어난 취약한 인물을 완성한다.

과장된 몸짓과 말투가 인물의 내면보다 연기 변신 자체를 의식하게 만든다는 반응도 있다.

스튜디오 세트와 색채가 현실과 기억 사이의 멕시코시티를 관능적이고 낯설게 만든다.

의도적으로 가짜처럼 보이는 배경이 감정적 현실감을 떨어뜨리고 인물을 진열된 존재처럼 보이게 한다는 의견도 있다.

욕망과 타인과의 합일을 육체적 이미지로 확장해 원작의 미완성과 내면을 대담하게 시각화한다.

앞부분의 관계극에서 갑자기 다른 영화로 넘어간 듯 산만하고 난해하다는 비판이 강하게 나온다.

시대와 어긋나는 음악이 인물의 외로움과 현재적 감각을 연결하며 정서적 잔향을 만든다.

시대극의 공간과 자주 충돌해 장면의 분위기를 과도하게 지시한다는 관객도 있다.

사랑을 미화하지 않고 집착·약물·권력차가 뒤엉킨 자기파괴로 보여주는 점이 정직하다는 평가가 있다.

젊은 상대의 내면이 충분히 제시되지 않아 나이 든 주인공의 시선과 욕망만 중심화된다는 비판도 있다.