페르소나: 이상한 여자

정체를 확정하지 않아 타인을 규정하려는 관객 자신의 욕망까지 돌아보게 한다는 평가가 있다.

인물의 내면과 동기가 끝내 충분히 제시되지 않아 의도적인 신비화에 머문다는 평가도 있다.

명암과 표정이 강조돼 현실과 환상의 경계, 예술가의 고립을 효과적으로 만든다는 쪽이 있다.

시각적 선택이 이야기와 감정보다 먼저 눈에 들어와 작위적으로 보인다는 쪽이 있다.

창작이 고갈된 연출가의 시선을 통해 예술가가 타인을 영감으로 소비하는 과정을 비판한다는 반응이 있다.

결국 혜리의 이야기가 중년 남성의 자기성찰을 위한 재료로 사용된다는 반응도 있다.

현장 경험에서 나온 구체적인 말들이 독립 예술인의 현실과 진정성을 살린다는 관객이 있다.

대사가 길고 설명적이라 장면의 움직임과 영화적 리듬이 약하다는 관객도 있다.

두 층위가 자연스럽게 섞여 페르소나와 본성이라는 주제를 몽환적으로 확장한다는 시선이 있다.

경계가 흐린 장면이 누적돼 무엇을 사실로 받아들여야 할지 혼란만 남는다는 시선도 있다.