세븐

어둠과 비, 오염된 공간을 일관되게 밀어붙여 도시의 부패를 감각적으로 체험하게 만드는 촬영과 미술이 작품의 정체성을 완성한다.

지나치게 어두운 화면과 절망적 분위기가 인물과 이야기를 덮어, 깊이보다 스타일 자체의 과시에 가깝다고 느끼는 시선도 있다.

살해 순간을 보여 주지 않고 결과와 반응을 강조해 관객의 상상력이 실제 장면보다 더 큰 공포를 만들게 한다.

시체와 고문의 결과를 오래 응시하기 때문에 직접적인 살해를 생략했다는 사실과 별개로 충격과 고어를 과도하게 소비한다는 반응도 있다.

성급하고 감정적인 젊은 형사가 프리먼의 침착함과 선명한 대비를 이루며 수사극의 리듬과 긴장을 끌어올린다.

고함과 충동적 반응이 반복되면서 연기가 과장돼 보이고 캐릭터가 성숙한 갈등보다 단순한 장치로 느껴진다는 비판도 있다.

범죄의 자극만 소비하지 않고 사회의 무관심과 인간의 도덕적 한계를 묻는 방향으로 장르에 철학적 무게를 더한다.

살인자의 논리를 지나치게 심각하게 받아들이며 허무주의를 깊이처럼 포장해 장르적 과장을 철학으로 보이게 한다는 비판도 있다.

정보를 서두르지 않고 현장 조사와 대화를 차곡차곡 쌓아 불길함이 점점 커지는 방식이 강한 몰입을 만든다.

초반의 반복적인 조사와 지속되는 우울한 온도가 답답하고 정서적으로 소모적이어서 빠른 수사 스릴러를 기대하면 늘어진다고 느낄 수 있다.