기예르모 델토로의 피노키오

맹목적 복종을 가르치던 동화를 권위에 저항하는 이야기로 뒤집어 현재에도 선명한 윤리적 의미를 만든다.

정치적 장치가 가족과 자아 발견의 핵심보다 앞서고 원작의 환상적 에피소드를 대체해 지나치게 직접적이라는 반응이 있다.

거친 나무 몸과 비대칭 얼굴이 피노키오를 상품 같은 귀여움이 아니라 사랑받아야 할 낯선 생명으로 만든다.

유리 같은 눈과 뒤틀린 인형·정령의 모습이 어린 관객에게 불편하고 정서적 친밀감을 만들기 어렵다는 의견도 있다.

유한함을 알아야 삶과 가족을 사랑할 수 있다는 주제를 동화적 이미지로 솔직하고 아름답게 전달한다.

반복되는 죽음이 위험의 긴장감을 낮추고 어린이 영화로는 정서적 부담과 설명이 지나치게 크다는 지적이 있다.

노래가 피노키오의 천진함과 인물의 외로움을 직접 표현하고 어두운 서사에 장난스러운 숨구멍을 만든다.

노래가 장면과 자연스럽게 이어지지 않거나 기억에 남는 선율이 적어 스톱모션과 이야기의 힘에 비해 약하다는 반응이 있다.

제페토의 슬픔과 잘못을 숨기지 않고 다른 아이를 그대로 사랑하는 일이 부모와 자녀 모두의 성장임을 감동적으로 보여준다.

중심 메시지를 여러 인물과 사건이 반복해서 말해 미묘한 관계 탐구보다 교훈을 강하게 밀어붙인다는 평가가 있다.