레니

공연·회상·가짜 인터뷰를 흑백 몽타주로 교차해 전기영화를 연대기보다 기억과 증언의 조각으로 만들며 브루스의 불안정한 삶과 잘 맞는다는 평가가 있다.

구조가 복잡한 만큼 인물과 시대의 구체적 맥락이 비워지고 세련된 형식이 내용의 공백을 감춘다는 비판이 있다.

빠른 말과 신경질적 에너지, 무대에서 관객을 시험하는 긴장을 밀도 있게 재현해 영화의 생명력을 만든다는 평가가 있다.

실제 브루스의 위험하고 적대적인 매력보다 호감 가는 순교자 이미지에 가깝고 공연 리듬도 원본의 공격성을 충분히 살리지 못했다는 비판이 있다.

외설 재판과 반복되는 체포가 예술가의 언어를 국가가 통제하는 문제로 확장돼 표현의 자유에 대한 강력한 비극으로 읽힌다는 평가가 있다.

브루스의 모순과 잔혹함, 쇼비즈적 본성을 줄이고 시대를 앞선 성인 같은 인물로 정리해 실제 인간을 신화화한다는 비판이 있다.

허니의 욕망과 중독, 관계의 피로를 충분히 보여줘 레니의 전기에서 주변 여성의 삶이 감정적 중심을 갖게 한다는 평가가 있다.

허니 역시 결국 레니의 몰락과 인간성을 설명하는 기능으로 묶이고 관계의 복잡성이 남성 천재의 비극을 위해 소비된다는 비판도 있다.

공연의 웃음이 점차 법정 기록과 약물, 강박으로 변하면서 자유를 위해 싸우던 인물이 자기파괴에 갇히는 비극을 강하게 만든다는 평가가 있다.

후반이 지나치게 무겁고 자기중요적으로 변해 레니 브루스의 실제 유머와 쇼비즈적 생동감을 잃고 웃기지 않는 성인전이 된다는 반응이 있다.