사이코지만 괜찮아

거침없는 욕망과 불편한 행동이 상처를 숨기는 방식으로 제시돼 전형적인 로맨스 여주인공과 다른 강한 캐릭터를 만든다는 평가가 있다.

타인의 경계와 동의를 넘는 행동이 매력이나 트라우마로 포장돼 관계 윤리를 흐린다는 비판이 있다.

정신병원과 여러 환자의 사연을 일상적인 인간관계 속에 배치해 정신질환을 낙인보다 삶의 문제로 바라보게 한다는 반응이 있다.

진단과 치료의 복잡성보다 극적 상징과 캐릭터성을 우선해 실제 정신건강 문제를 단순화한다는 지적도 있다.

현실의 상처를 그림책·애니메이션·의상으로 바꿔 감정을 직관적으로 보여 주며 작품의 독자성을 만든다는 평가가 있다.

화려한 스타일이 어두운 사건과 정신질환을 지나치게 아름답게 포장해 감정의 현실성을 낮춘다는 반응도 있다.

가족의 과거에 긴장 요소를 더해 치유 드라마가 감정적으로만 흐르지 않고 이야기 추진력을 유지한다는 쪽이 있다.

미스터리의 규모가 커지면서 인물 중심의 섬세한 치유가 전형적인 반전 드라마에 밀린다는 쪽도 있다.

보호자와 피보호자로 고정된 형제 관계가 서로의 독립을 인정하는 관계로 변하는 과정이 작품의 가장 큰 성장 서사라는 평가가 있다.

초반에는 강태의 희생이 지나치게 당연하게 취급되고 상태의 행동이 갈등 장치로 소비되는 순간도 있다는 반응이 있다.