스카페이스

폭발적인 몸짓과 독특한 말투가 토니를 단번에 알아볼 수 있는 영화사적 아이콘으로 만들었다는 호평이 강하다.

반대로 인물의 내적 변화가 적은 상태에서 과장이 계속돼 깊이보다 소음이 앞서고 연기가 단조롭게 보인다는 비판도 있다.

네온과 과시적 장식, 신시사이저 음악이 욕망과 타락을 시각·청각적으로 밀어붙여 독보적인 분위기를 만든다는 쪽이 있다.

다른 쪽에서는 같은 과잉이 세련된 풍자보다 싸구려 취향과 과장된 멜로드라마처럼 느껴진다고 본다.

극단적 폭력이 범죄와 권력의 자기파괴성을 숨김없이 보여주며 경고의 우화로 기능한다는 해석이 있다.

그러나 잔혹함을 오래 응시하는 연출이 비판보다 쾌감과 충격을 앞세워 폭력을 소비하게 만든다는 불편도 크다.

가난한 이민자의 욕망이 소비와 권력에 먹히는 과정을 직선적으로 보여주는 반(反)성공 신화로 읽히며 후대 문화에 깊게 남았다.

반면 영화가 토니의 카리스마와 성공의 외형을 워낙 매혹적으로 전시해, 비판적 의도보다 성공 판타지가 더 강하게 소비된다는 지적이 있다.

한 인물의 상승과 추락을 오페라처럼 크게 펼쳐 장르적 몰입과 비극성을 극대화한다는 관객이 있다.

반대로 중반의 사건과 인물 변화가 충분히 채워지지 않은 채 장면만 길어져, 서사적 질감에 비해 지나치게 부풀었다는 비판이 나온다.