오! 수정

같은 경험이 기억하는 사람에 따라 미세하게 달라지는 과정을 대사와 행동의 변화로 보여줘 진실과 기억의 불확실성을 영화적으로 탐구한다.

핵심 아이디어를 이해한 뒤에도 비슷한 장면을 오래 다시 보게 해 피로가 크고 인간에 대한 통찰보다 계산된 구조 놀이가 먼저 보인다.

남성의 기억 속 수동적인 이미지와 달리 수정 자신의 시선에서는 더 솔직하고 판단하며 욕망하는 인물이 드러나 남성의 자기중심적 시선을 흔든다.

수정의 시점을 제공해도 순결과 성관계, 두 남성의 욕망이 핵심 질문을 지배해 여성 인물을 남성적 프레임에서 완전히 벗어나게 하지 못한다.

무례하고 강압적인 구애와 순결 집착을 매력적으로 포장하지 않고 비루하게 드러내 남성 욕망의 자기기만을 날카롭게 해체한다.

비판적 의도가 있어도 여성 인물이 불쾌한 성적 상황에 반복해서 놓이는 장면을 길게 재현해 대상화와 강압을 다시 소비하게 만든다.

색의 정보를 줄여 인물의 표정과 작은 행동에 집중하게 하고 기억의 미세한 차이와 겨울 서울의 차가운 정서를 선명하게 만든다.

화면의 움직임과 시각적 변화가 적어 긴 반복 구조를 더 단조롭게 만들고 장면의 건조함이 감정적 거리로 굳는다.

사랑과 성이라는 작은 관계에 범위를 제한해 기억, 욕망, 자기합리화의 문제를 끝까지 집요하고 정교하게 밀어붙인다.

술과 성, 비루한 남성, 삼각관계라는 익숙한 소재를 반복해 형식의 정교함에 비해 인간과 사회를 보는 시야가 지나치게 좁다.