쓸쓸하고 찬란하神 - 도깨비

현실적 나이보다 신화적 운명과 시간의 간극을 강조한 판타지 로맨스로 받아들이면 두 인물이 서로 삶의 이유가 되는 과정이 애틋하다는 반응이 있다.

여성 주인공이 고등학생인 시점부터 성인 남성으로 보이는 인물이 질투와 연애 감정을 드러내는 구조 자체가 불편하고 권력 차이가 크다는 비판이 있다.

죽음과 상실을 다루면서도 도깨비와 저승사자의 생활 코미디를 섞어 무거운 판타지 멜로드라마가 지나치게 침잠하지 않게 만드는 리듬이 매력적이다.

슬픈 장면 직후 과장된 코미디나 상품 노출이 이어져 감정의 여운이 끊기고 작품이 서로 다른 톤을 오간다는 느낌을 받을 수 있다.

도깨비·저승사자와 써니·저승사자 관계가 독립적으로 강한 서사를 가져 메인 로맨스와 별개로 작품 전체를 풍성하게 만든다.

서브 관계들이 더 자연스럽고 매력적이라 메인 커플의 감정선이 상대적으로 약해 보이고, 이야기의 중심이 어디인지 흔들린다는 반응도 있다.

고급스러운 촬영과 의상, 공간이 동화 같은 판타지 감성을 완성하고 상품과 장소까지 드라마의 기억에 남는 이미지로 만드는 힘이 있다.

정교한 화면 속에 브랜드와 상품이 너무 자주 전면에 등장해 드라마 장면이 광고처럼 보이고 정서적 몰입을 깨뜨린다는 비판이 있다.

불멸, 망각, 환생을 이용해 사랑뿐 아니라 기억과 선택, 남겨진 사람이 상실을 견디는 문제를 대중적인 언어로 풀어 깊은 여운을 준다.

철학적 질문이 반복되는 이별과 재회, 운명적 사랑의 공식으로 정리되면서 후반에는 설정의 복잡성보다 멜로드라마가 앞선다고 느끼는 관객도 있다.