멀홀랜드 드라이브

기억과 욕망이 논리보다 연상으로 움직이는 방식을 영화 형식 자체로 구현해 반복해서 해석할 깊이를 만든다.

필수적인 사건 정보까지 숨겨 영화 밖 해설이 없으면 이해하기 어려운 불친절한 퍼즐이 된다는 반응이 있다.

인물과 사건을 하나의 정답으로 닫지 않아 죄책감, 욕망, 할리우드의 환상에 대한 여러 독해가 가능하다.

모호함이 풍부한 의미보다 설명되지 않은 설정을 정당화하는 장치처럼 보이고 관객의 혼란을 과도하게 요구할 수 있다.

밝은 미스터리와 작은 불안을 오래 쌓아 후반의 정서적 변화가 더 강한 충격과 상실로 다가온다.

핵심 구조가 드러나기 전까지 비슷한 탐색과 조연 장면이 이어져 지루하고 산만하게 느껴질 수 있다.

오디션의 마법과 산업 권력의 강압을 함께 보여 주어 꿈을 생산하는 도시의 매혹과 폭력을 날카롭게 드러낸다.

감독과 제작자의 음모를 초현실적 농담으로 처리해 산업 비판이 구체적 현실보다 기괴한 장식에 머문다는 지적이 있다.

여성 사이의 사랑과 질투, 실패를 남성 주인공의 보조 서사가 아니라 영화의 핵심 감정으로 전면화한다.

여성의 신체와 고통을 관능적으로 촬영해 해방적 재현과 남성적 대상화가 동시에 존재한다는 비판이 있다.